Механизмы в нашем сознании ассоциируются с благородством. А еще — с эпохой, когда совершались открытия, строились замысловатые машины. LifeGid.media и газеты «Сегодня» поговорили с Денисом Охрименко — дизайнером, работающем в жанре техноарт и автором одного из самых успешных украинских стартапов Time4Machine.

Украинский стартап Time 4 Machine, покоривший всех своими 3D-пазлами из металла, смог собрать более $ 52 тысяч с помощью краудфандинговой платформы Kickstarter, хотя изначально надеялся на сумму, втрое меньшую.

— Денис, как бы вы определили ваше увлечение?

— Эти фигурки называются автоматоны. Это не моделизм, так как я не гонюсь за реалистичностью. И это не традиционные конструкторы, так как из деталей собирается только одна модель. Это вид искусства — как те яйца, которые делал ювелир Фаберже. Особенность моих работ — собрать их может любой человек. Эту сферу деятельности еще называют техноарт.

— С чего все началось, как сформировалось ваше увлечение?

— Что я только ни мастерил в детстве! Однажды делал шагающего петушка по чертежам из журнала. Он собирался из нескольких деталей и должен был шагать по склону. Я выпилил лобзиком, наверное, штук пять петушков, пока не добился, чтобы один из них начал двигаться. Многие начинания остались незавершенными — например, паровой двигатель. Дело в том, что вручную далеко не все можно изготовить. Но позже, когда смог работать на станках, вернулся к своим увлечениям. Но уже без мучительной возни с напильником.

Что касается конструкторов — это бизнес-идея. Задумывая их, ставил себе цель, чтобы устройство было, с одной стороны, интересно для меня самого. С другой стороны, — доступно в изготовлении для других. Идея сформировалась быстро, но путь к первым образцам занял два года. Сначала мои конструкторы были из дерева. Пробовал работать с картоном, пенополистиролом. А новый проект — изделия исключительно из металла.

Техноарт

Денис Охрименко: «От движения деталей, как от языков пламени или текущей воды, тяжело оторвать взгляд»

— Знаю, что когда-то вы в одном из проектов использовали как материал для своих работ фанеру. Почему перешли на металл?

— В какой-то момент я вышел из «фанерного» бизнеса, думал — чем заняться. А потом пришло озарение, о котором я вспоминаю шуткой: «И тут мне кто-то подсказал, что шестерни можно делать из железа…». Конечно, я хорошо знал, что металл можно обрабатывать филигранно, но не видел этот материал в своем формате. Все казалось сложным и неприемлемым в сборке.

А потом, будете смеяться, увидел сон. Зову его сном о «золотом батоне». Так вот, снится батон из металла, только нарезанный. И каждый кусочек — из другого металла. Утром, пока заваривал кофе, обдумывал сон — и перед внутренним взглядом очень внятно возник концепт. Так от понимания, что идея осуществима, я перешел к этапу «я это сделаю». Ну, а дальше потянулись месяцы сомнений и поиск технических решений.

В итоге все получилось весьма круто, особенно в сборке. Вот недавно возился с фанерной моделью (больше года таким не занимался). Так даже удивился, насколько же тяжело ее собирать! Что-то куда-то пытаешься вставить, вдавить. В металле этого нет. Просто вставил деталь и провернул щипчиками. А еще модели меньше по размеру и долговечнее.

— Работаете сугубо с механическими устройствами или в будущем возможно использование электромоторов, например?

— Мы уже применяем электромоторы. В связке с одним украинским стартапом. В этой затее очень интересная программная часть, и не менее интересная общая концепция — для чего это все делается. Давайте выдержим на короткое время интригу. Она откроется очень скоро — в ближайшие недели.

Техноарт

Часы-скелетоны во все века привлекали людей открытым механизмом

Но в простой механике есть свой шарм, этакая магия. Жужжание электромотора ее убивает. Могу даже небольшое эссе написать, почему механика влечет людей. Почему любят часы-скелетоны? В них есть особая жизнь. В слаженных оборотах шестерен есть что-то от небесной механики с ее вращением планет. От движения деталей, как от языков пламени или текущей воды, тяжело оторвать взгляд.

«По-моему, механизмы в сознании человека связаны с надежностью, благородством. Шестеренчатый механизм у нас быстрее всего ассоциируется с часами и механическими шкатулками, но никак не с орудиями разрушения. А еще — с эпохой, когда совершались открытия, строились замысловатые машины. Вид электронной платы таких ассоциаций не вызывает».

— Как рождаются идеи? Например, один из ваших известных артефактов очень напоминает танк времен Первой мировой.

— Есть фирмы, выпускающие игрушки, похожие на знакомые многим советские заводные — «на ключике». Такие же, кстати, делали в Англии еще век назад. Когда-то я стоял на выставке в Нюрнберге перед стендом с такими игрушками… Впечатлил мотоцикл заводной с железной цепью, приводящей в движение заднее колесо. Так и возникла идея.

Машина сразу задумывалась как мирная. Когда в твоей стране война, не хочется делать злые вещи. Я «снес» башни с пушками и добавил музыкальный механизм, чтобы он ездил под музыку. Получился такой добрый танк, смешно преодолевающий преграды и разворачивающийся. Но музыку пришлось убрать: ее глушил шумный механический двигатель.

Техноарт

Танк от Time4Machine — безоружный и совсем незлой

— Расскажите вкратце о процессе изготовления модели.

— Есть вещи в нашей жизни, от которых веет сказкой, — это винтажная техника. Вот ее надо делать в таком исполнении.

Как-то позвонил дедушка, которому 87 лет, опытный моделист. Ему внучка подарила трамвайчик из фанеры, который я спроектировал. Этакий прянично-сказочный вагончик, в котором целенаправленно обнажен внутренний механизм. Как же дедушка меня распекал по телефону за то, что модель не реалистична! «Эти ваши нервюры на трамвае… Они абсолютно не годятся», — внушал он. Я тогда ответил: «Понимаете, есть художники-реалисты, а техноарт, то есть мы — экспрессионисты».

Вот есть у меня кабриолет с гипертрофированным капотом. Однажды он мне показался коротковатым по отношению к ширине машинки. Так добавились еще 5 мм длины. Когда его проектировал, умышленно не изучал первоисточники, не искал аналоги. Создавал собирательный образ. У каждого из нас такой есть. И вот когда удается поймать общекультурные моменты, сидящие и в моем, и в вашем воображении, штуковина становится узнаваемой. Хотя на самом деле она мало-, а то и вовсе антиреалистична.

В том же танке я подсмотрел разве что общие пропорции, чтобы потом бывалые моделисты не распекали за пренебрежение стандартами.

Само проектирование ведется на компьютере. В этом есть что-то общее с программированием: следует учесть множество логических цепочек, иначе механизм не заработает. При этом постоянно надо держать на контроле, так сказать, «собираемость». Это все-таки модель для самостоятельной сборки.

Нужно минимизировать количество деталей для производства. Однажды удалось сделать полноценную коробку передач в машине из трех деталей. Хотя кажется, что внутри — сложный механизм. В общем, должно быть все просто.

— На какую клиентуру вы работаете? Кто приобретает ваши работы?

— По новому, «металлическому» проекту, аудитория еще не определена. Но по выставкам вижу, что интерес большой. И по духу этот интерес отличается от интереса к фанерным моделям. В прежнем проекте был пресловутый «вау-эффект». Народ восхищался оттого, что дерево вдруг «поехало», и оттого, что все можно так тонко обработать и собрать. Здесь ощущается, что интерес иной. Прослеживается эволюция от настороженности до восторга: «Это что, конструктор?» — «Наверное, мне не под силу собрать…» — «Он еще и ездит?» — «Хочу такой, заверните!».

— Много у вас конкурентов в Украине?

— Украинских конкурентов нет. Но, понятно, готовлюсь к их появлению. На рынке представлены американские статические металлические модели. Они небольшие, из тонкого металла. Но там другая тема — те работы больше направлены на реалистичную скульптурность. Есть конструкторы из металла — как древний английский меккано (его позже воспроизвели в СССР). Но они — для детей.

механизмы, английский конструктор меккано, техноарт

У меня же механическое искусство. То, что вы в начале разговора назвали техноартом. Честно скажу, приятно добавить в этот, казалось бы, насыщенный мир, что-то новое. Так же, как и второй мой проект — кубики из бумажной массы. Казалось бы, тоже не космические технологии, но в мире таких кубов нет. Мы реализуем проект на базе Житомирского картонного комбината. Скоро тоже пойдем с ним на Кикстартер (сайт для привлечения пожертвований на творческие, научные и производственные проекты).

История: техноарт арабского Средневековья и европейского Ренессанса

Первые образцы движущихся артефактов, которые теперь называют техноарт, появились еще в древности. Из Средневековья до нас дошли свидетельства о братьях Бану Муса, живших в IX в. в Багдаде. Они собрали мудреный автомат — «девушку», подающую чай.

В XIII веке Исмаил ибн аль-Раззаз аль-Джазари создавал то ли часы, то ли механические игрушки. В них он объединял течение воды и качение металлических шаров. Реконструкцию «Слоновых часов» аль-Джазари можно увидеть в одном из торговых центров Дубая.

Техноарт

Реконструкция «Слоновьих часов» созданных мастером Исмаилом ибн аль-Раззаз аль-Джазари в XIII в. Установлена в одном из торговых центров Дубая.

Настоящий же расцвет механических игрушек начался в эпоху Возрождения. Леонардо да Винчи создал столько всевозможных самодвижущихся диковин, что сегодня из них создают полноценные выставки.

Самодвижущиеся механизмы XVI—XVIII вв. стали излюбленным развлечением аристократов. А найденные тогда инженерные решения легли в основу всевозможных станков, вышедших на историческую сцену в ходе первой промышленной революции.

Наше время: гении техноарта и творцы чудо-машин

Феномен искусства техноарт не нов, но каждая эпоха порождает новые таланты. И в борьбе за лестное слово критиков (а заодно и успешное продвижение бизнеса) Денису Охрименко приходится противостоять целой плеяде известных во всем мире имен. Вот лишь некоторые имена.

Артур Гэнсон — Леонардо да Винчи нашей эпохи

Техноарт

Штатный художник Массачусетского технологического института Артур Гэнсон

«Штатный художник» Массачусетского политехнического института. Знатоки и эксперты жанра техноарт любят называть Гэнсона современным Леонардо да Винчи из-за широты его увлечений. Перед тем, как полностью отдаться созданию странных механических устройств он перепробовал многое. Работал в мультипликации, играл на гитаре, программировал и даже проявлял интерес к хирургии. Но любовь к точной механике победила все другие увлечения.

«Мне нравится, что придумываю не только все эти невероятные устройства, но даже инструменты для их сборки. В моем арсенале есть приспособления для точного изгиба проволоки собственного изобретения, или инструменты для идеальной центровки шестерен», — хвастается Артур Гэнсон.

техноарт

«Машина с вилочковой косточкой» — самое известное творение Артура Гэнсона

Самая известная работа в жанре техноарт: «Машина с вилочковой косточкой». Однажды за обедом Гэнсон решил что отростки куриной косточки схожи с ножками. А если заставить косточку двигаться, то получится очень похоже на ковбоя, шагающего, что называется. в раскоряку. Тогда оставалось только придумать — как привести этот кусочек куриного скелета в движение. В конце концов, пришлось поступиться принципами и применить в конструкции компьютерный микрочип. Слишком сложная оказалась задача для чистой механики.

Фанерные шедевры Дэрека Хаггера

Техноарт

Дизайнер Дэрек Хаггер

Работы этого американца очень близки к старинным автоматонам. В своем творчестве он отдает предпочтение древесине. Наиболее известным и популярным из его творений в жанре техноарт является деревянная птичка колибри.

Механизм довольно точно имитирует движения реальной птицы, зависшей в воздухе и высасывающей нектар из цветка. Изящная машинка состоит из нескольких сотен деталей. Деревянное устройство плавно взмахивает крыльями и хвостом, зависая возле бутона и запуская в него свой вытянутый клюв.

Техноарт

Механическая птичка колибри — самая известная работа Дэрека Хаггера

Механозвери Ясухито Юдагавы

Техноарт, Дизайнер Ясухито Юдагава

Дизайнер Ясухито Юдагава

Его работы легко узнать. Это вполне узнаваемые представители животного мира. Но они украшены множеством технических элементов, как-то ненавязчиво «вырастающих» из их природного облика: всевозможные линзы, поршни, рычаги.

Ясухито Юдагава, техноарт, ящерица

Так, однажды он придумал ящерицу, которая сбросила свой хвост. И к нему приросла голова в виде металлических секций, соединенных шарнирами. Или морская черепаха, приводимая в движение водометом с панцирем в виде обитаемой кабины для акванавтов… Некоторые существа, выходящие из-под его руки неподвижны, другие способны перемещаться.

Ясухито Юдагава, техноарт, черепаха

«Если бы том мусоре, что остается после нашей цивилизации, зародилась жизнь, то она должна была бы выглядеть примерно так, как мои работы», — говорит Ясухито.

Техноарт

Одна из работ Ясухито Юдагавы — «полумеханический» попугай ара

Что еще почитать на LifeGid. media? Нам кажется, вам понравится интервью о спецэффектах в «Игре престолов» — об огромном драконе и закулисье съемок

Понравилась статья? Что думаете? Расскажите нам