Скоро, 19 и 21 апреля, в Национальной опере Украины состоится премьера оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник». Мы побывали на репетиции спектакля о незабвенном Фигаро, где пообщались с артистами и постановщиками.
«Севильский цирюльник». События легендарной оперы будут происходить в современности. Фото А. Бойко
«Альмавивы, Розиты и Фигаро есть и среди нас. Поэтому нам так интересно наблюдать за этими живыми характерами», — говорит главный дирижер театра Николай Дядюра.
Что читают с этим материалом сегодня?
- Юджин Чаплин: «Я никогда не копировал отца, поиск себя интереснее»
- Пугачева — секреты создания ее хитов и 13 цитат
- «Время золотить не купола, а людские души»
Фигаро-2019. Эксперименты.
Работая над оперой, главный режиссер Национальной оперы Украины Анатолий Соловьяненко перенес место действия.
«Действие спектакля происходит где-то между настоящим и будущим. Вообще «Севильскому цирюльнику» более 200 лет. И эта история стала настолько хрестоматийной и настолько известной, что она уже вне времени.
Именно это я и хотел показать нашей постановкой. Поскольку те чувства, переживания и жизненные коллизии, в которые попадают герои постановки, не привязаны к определенному историческому периоду. Это абсолютно жизненные истории — ревности, любви, свиданий и хитростей. И они будут актуальны всегда", — говорит Соловьяненко.
Режиссер. Анатолий Соловьяненко. Фото А. Бойко
«В этой постановке будет все — от цифровой камеры до самого современного смартфона. И поэтому, я думаю, спектакль будет интересен не только постоянным любителям оперного искусства, но и привлечет к нам новых зрителей», — отметил Соловьяненко.
В партии Альмавивы дебютирует молодой тенор Анатолий Погребный. «Очень интересная личность, прекрасный музыкант, чьи вокальные возможности легко справляются со сложной техникой, присущей музыке Россини», — говорит режиссер.
Особенности Фигаро
Всего в постановки задействовано более 150 человек — включая оркестр, хор и вспомогательный состав. И многие артисты подтверждают: в нынешней интерпретации будет много нового.
«С этой ролью я знаком еще с консерваторских лет. Она когда-то шла у нас в театре на украинском языке. А теперь мы ее переделываем на язык оригинала. А благодаря новой режиссуре на сцене все тоже будет по-другому», — делится впечатлениями Игорь Мокренко, исполнитель роли Фигаро. Именно его персонаж впервые предстает перед зрителями на самокате.
Самокат, как и другие нововведения, в числе которых и битва на световых мечах, — это задумка художника-постановщика Андрея Злобина.
«Севильский цирюльник» ставили в любых декорациях, так что почему бы не использовать хай-тек? Ведь основная идея: все, что происходит с людьми, — любовь, страдания и прочее — происходит на фоне каких-то декораций. Просто меняются эпохи.
На сцене есть даже Дарт Вейдер, но это, скорее, такая шутка от нас. А вот насчет самоката, Фигаро, конечно, должен на нем ездить.
Более того: у меня вообще была изначально идея, чтобы Фигаро ездил на моноколесе, потому что это эффектнее. И подходит к характеру персонажа — эта неустойчивость, скорость, как бы на грани.
Но потом мы решили, что так погубим наших солистов. И остановились на самокате", — с улыбкой рассказывает художник-постановщик.
Костюмы «Севильского цирюльника»
Воплотить идеи режиссера в реальность помогают две пошивочные мастерские и большой цех театра. Он отвечает за создание костюмов и декораций во главе с художницей Анной Ипатьевой. Последние три месяца в мастерских работают над созданием образов для 60 человек хора и солистов.
Мастерская. Тут шьют костюмы для артистов. Фото А. Бойко
«Современная опера — это не декорации. Это ощущение, что действие происходит сегодня и среди нас. Как показать, что это Киев и современная Украина? Через современных художников, конечно. В их работах и есть настроение нашего времени», — отмечает художница по костюмам.
По словам Анны Ипатьевой, при создании нарядов использовали в основном деним и гобелен с добавлением латекса и вышивки. На костюмах хора много нашивок, многие из которых отсылают к соцсетям.
«Это „армия слухов“ и „армия соцсетей“. Это такая аллегория на Facebook и Youtube, где происходит обсуждение всех событий, происходящих в жизни. И костюмы построены на этой аллегории», — говорит Анна Ипатьева.
Не пропустите
- Опера Киева началась с романтической Могилы
- Балерина Екатерина Ханюкова: «Балет — это сеанс у психолога»
- Балет «За двумя зайцами» — 7 фактов о невероятной премьере
